Надежда Ковалёва: «Я не терплю, когда люди берегут себя на сцене»

Фото: www.sami-nn.ru

Яркая и страстная на сцене, открытая и скромная в жизни и неизменно обаятельная везде. А ещё - начинающий режиссёр, человек, отмечающий свой день рожденья раз в 4 года и одна из ведущих актрис одного из ведущих театров одного из крупнейших мегаполисов страны.   

«Надя, ты сумку не разбирай…»

- Надежда, смотришь на Вашу сценическую игру и кажется, что талант к перевоплощению у вас с рождения – настолько органично Вы смотритесь в любой роли. Но всё-таки, как и когда начался Ваш путь к театральным подмосткам?

- Началось всё с театрального кружка, который организовала в нашей Воротынской школе выпускница Казанского института культуры Татьяна Пичугина . На тот момент я училась уже в 10 классе, была твёрдой хорошисткой, но вскоре успеваемость резко снизилась, т.к. меня настолько захватили всевозможные сценки, выступления, спектакли, что на учёбу время просто-напросто не хватало. Но я занималась любимым делом, и тройки в журнале меня не сильно беспокоили ( улыбается ).

Среди друзей-кружковцев желание сделать своё хобби профессией  было только у меня. И с помощью Татьяны Петровны я активно начала готовиться к поступлению в Нижегородское театральное училище. Она помогла подобрать нужный материал, ездила со мной на консультации... Моё поступление в НТУ, в общем-то, во многом и её победа. А родители, напротив, жутко не хотели, чтобы я училась в театральном. Видели меня либо юристом, либо педагогом. Но палки в колёса не ставили, просто надеялись, что не поступлю, слечу с очередного тура. Помню, мама наставляла перед поездкой в Нижний: «Надя, вот сейчас у тебя будет первый тур – ты сумку не разбирай. Второй будет – тоже не разбирай. И вообще не надо её разбирать. Не поступишь – возьмёшь сразу поклажу и домой»... Но нет, поступила, взяли. Радовалась, конечно, ещё не понимала, во что ввязалась ( смеётся ).

У «дедов» уже была своя гримерка!

- И каково же было стать студенткой театрального училища?

- Тут одним словом и не скажешь. С одной стороны – очень сложно: учились с 9 утра до 9 вечера, а иногда и на ночь оставались, если что-то не успевали. Многие не выдерживали таких нагрузок: вместе со мной поступило 24 человека, а на втором курсе осталось всего 7.

С другой стороны, театральное училище – это же совершенно особая атмосфера. И отношение к старшим здесь тоже было особенным. Мы должны были знать по имени-отчеству не только всех преподавателей, но и всех вахтёрш, уборщиц и других работников училища. К старшекурсникам тоже относились с уважением. Заходит кто-нибудь с четвертого (ух!) курса в аудиторию – будь добр – оставь на пару секунд нагретое место, приподнимись... Забавно, но всё это здорово дисциплинировало.

Вообще со старшими курсами была отдельная история. Для нас, «новобранцев», это были почти «небожители» ( улыбается ). У них и гримёрка уже своя была! И играли они, казалось, так, как никто не сыграет!  А ещё старшекурсники периодически выступали у нас в роли педагогов, показывая на практике те или иные навыки.

Вот приходят ребята-третьекурсники к тебе на акробатику и начинают демонстрировать всякие перевороты, сальто, кульбиты – и всё! Остальные парни просто меркнут! Вот он идеал ( смеётся )! А ребята тоже не просто так появляются – девочек себе молоденьких присматривают… Для меня эти уроки акробатики закончились замужеством в начале второго курса ( улыбается ). Вот также пришли смотреть и высмотрели меня.

«Комедiю» молодая актриса устроила

- Надежда, а есть ли такой человек, которого Вы могли бы назвать своим сценическим папой?

- Скорее сценическим дедушкой. Мастера нашего курса - Семёна Эммануиловича Лермана . Именно он привёл меня сразу после окончания НТУ  в театр «Комедiя», главным режиссёром которого на тот момент был. Естественно, как и всех молодых актрис, меня сразу же задействовали во всех сказках, и первой была роль Аники в спектакле «Ох уж эта Пеппи Длинныйчулок!». А среди первых больших ролей – Розалина в «Веронских любовниках». Работали над ней долго, долго не получалась… Но в итоге осталась одной из любимых, даже немного жаль, что спектакль уже снят с репертуара.

Какой он - идеальный сценический партнёр

- Надежда, давайте поговорим на тему сценического табу. Что для Вас неприемлемо на сцене?

- Пьянство. В первую очередь. Еще не люблю фальшь, самолюбование в игре актёра. Раздражает стремление актрис всегда казаться красивыми на сцене. А если ты, к примеру, в этом спектакле должна плакать, рыдать? Плакать красиво – это вообще как? Сопли, слюни, лицо краснеет… Я не терплю, когда люди берегут себя на сцене. Берегут своё здоровье, нервы, играют в полноги… Просто не выношу, не приемлю это как в себе, так и в партнёрах по сцене.

- Кстати о партнёрах. Идеальный сценический партнёр для Вас – он какой?

- Это партнёр, который может дать и может взять, причём вовремя. На сцене разные вещи случаются: тебя может повести «не в ту сторону», вывести на импровизации, а чаще всего ты просто можешь забыть ту или иную реплику. Не помнишь и всё тут!  Так вот хороший партнёр никогда не станет тебя «топить», а, напротив, поможет выйти из любой тупиковой ситуации на сцене.

- А можете назвать кого-то конкретно?

- Сергей Бородинов – очень хороший партнёр, с ним интересно работать. Валерий Кондратьев, Марина Вязьмина, Михаил Булатов, Елена Ерина, Игорь Михельсон … Знаете, я стала замечать, что, как правило, мне достаются одни и те же партнёры. С кем-то попадаем в одну возрастную категорию… Например, среди 35-40-летних в театре только я и Бородинов. Вот нас и ставят везде вместе ( улыбается ).

Не только актерство

- Вы мельком упомянули об импровизациях. А сами часто импровизируете?

- Нет. Очень редко и в рамках. Это большое искусство, на мой взгляд, и я его ещё только постигаю.

 - Надежда, а в киноиндустрии Вам работать доводилось?

- Ну, вряд ли единичные съёмки в массовке можно назвать работой в киноиндустрии ( улыбается ). Попробовала, поняла – это не мой процесс. Заниматься этим постоянно желания нет.

- Насколько я знаю, в 2009 году у Вас состоялся режиссерский дебют – спектакль по сборнику новелл Бунина «В тёмных аллеях». А в начале этого сезона Вы замахнулись и на большую сцену – на ура была принята зрителем фееричная комедия «Примадонны». Почему же одна из ведущих актрис театра решила попробовать себя в режиссуре?

- Накопилось очень много эмоций к тому времени, а выхода в повседневной жизни и в собственной сценической игре они не находили. Желание поставить что-то самой было давно, но всё никак не могла собраться с мыслями и с духом. По совету Лермана для постановки стала искать классику и чисто случайно наткнулась на сборник Бунина. Хотя о том, чтобы ставить конкретно его, даже не думала. Можно сказать, это материал нашёл меня, а не я его. Сюжет, настроение, количество действующих лиц в пьесе меня устроили, и я начала работать.

А «Примадонны» мне предложил поставить Дмитрий Иванович Коновалов ( директор театра «Комедия» – Прим. ред .). Здесь мне, собственно, ничего искать не пришлось, спектакль уже был в планах театра.

Как режиссёру, конечно, интересно и приятно работать с теми, кто готов выкладываться в полную силу, буквально вгрызаться в роль для того, чтобы «сделать» её до мелочей. Да, работать хотят все, но некоторые, не получая результата сразу, опускают руки, не желая трудиться дальше, начинают играть не в полную силу. Таким, право, и помогать-то не очень хочется.

А увлечений нет!

- Что ж мы всё о работе и о работе! А как же увлечения?

- А у меня нет увлечений.

- ?

- Я даже музыку слушаю только тогда, когда ищу материал для спектаклей. Просто так у меня в доме она никогда не звучит. А вот литературу читать люблю, в основном классическую. Можно, наверное, сказать, что моё хобби – это режиссура, именно ей я предпочитаю заниматься в свободное от основной актёрской работы время.

- Хорошо, тогда вернёмся к «Комедiи». Как Вам нынешний костяк молодых актёров театра? 

- По-разному. Есть интересные ребята, есть те, к которым ещё присматриваемся. Хорошо работает, к примеру, Дима Ерин , всегда с желанием, с отдачей. Из девушек хотелось бы отметить  Юлю Лыкову и Марину Замыслову . А ещё у нас есть группа ребят – Игорь Михельсон, Руслан Кутлыев, Гия Чилингарашвили, Дима Кальгин, Саша Калугин – которые пытаются создать собственный ансамбль в театре: играют на различных музыкальных инструментах, поют. Их никто не заставляет это делать, совершенствоваться ещё и в музыкальной стезе – их собственная инициатива. И они стараются, ищут сложнейшие мелодии, раскладывают их на несколько гитар… Возможно, когда-нибудь получится продемонстрировать их таланты и в спектакле, было бы здорово.

- И напоследок, Надежда, что бы Вы пожелали молодым ребятам и девушкам, которые в этом году и позже имеют намерение поступать в театральные училища и институты?

- Подумать я бы им пожелала. Актёрство – это ведь не профессия, это определённый образ жизни. Они должны понимать, что либо они уходят в работу и полностью растворяются в ней и тогда у них не остаётся времени на семью, друзей, развлечения, либо выдвигают на первый план что-то другое, рискуя не состояться в профессии. А чтобы состояться, приходится жертвовать в полном смысле этого слова. Хорошо, если рядом с вами человек, который тоже занимается театром, знает всю кухню изнутри, а если нет? Тогда вы можете наткнуться на непонимание и недовольство со стороны спутника жизни и вообще близких людей. Молодым людям всё это нужно понимать и уже потом решать – готов ли ты к такой жизни или нет.

- Скажите, а Вы со своим любимым человеком из одной стези?

- Да, со мной рядом актёр. Я не думаю, что мой режим выдержал бы кто-нибудь «не театральный». И друзья тоже в основном актёры, все «комедианты». Да вся жизнь у меня в театре. Не жизнь, а сплошная «Комедiя» (улыбается).
                              

Досье
Надежда Ковалёва родилась 29 февраля 1976 года в Пятигорске. Закончила НТУ. В театре «Комедия» работает с 1997 года.
Любимые роли в собственном репертуаре: Маша в «Дороге цветов», Софья в «Дураках», Свинья в «Очень простой истории», Галя в «Хапуне», Надежда Петровна Бызова в «Детекторе лжи».
Награды и премии: За роли Гали («Хапун» В.Ольшанского, 2006 год) и Маши («Дорога цветов» В.Катаева, 2003 год) была удостоена премий Нижнего Новгорода.
В 2004 году стала лауреатом премии «Нижегородская жемчужина».
В фестивале-конкурсе им. Е.Евстигнеева в 2006 году была признана «Любимой актрисой» по результатам зрительского голосования.

От благодарного зрителя

Арина Луганская (15 лет)  

- Эмоциональная, энергичная, яркая, темпераментная. Самое главное: живая и естественная. На сцене она царица, даже когда играет горничную. Собой завораживает всех, как магнит притягивает к себе взгляды восторженных зрителей. Эта актриса из маленького эпизода способна сделать шедевр.

Ольга Моисеева (41 год)

- Актриса, которой подвластно всё. Она поражает своей индивидуальностью и профессионализмом. Ни один из её персонажей не похож на предыдущего, настолько она многогранна. Не могу однозначно ответить на вопрос - какая роль любимая, потому что все роли разноплановые, и все великолепные. Браво!

Юлия Добронравова (19 лет)

- Сказать, что Надежда Ковалёва моя любимая актриса - ничего не сказать. Её нужно видеть, а главное слышать! Какой у неё голос! Когда она ещё за сценой начинает что-нибудь говорить, у меня сердце начинает ускорено биться в предвкушении: ну какая же она сегодня, что она расскажет?